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| ___楊啟東的觀念是什麼都可以入畫，故不論山風水景、晨昏夜色、水彩油畫抽象、國畫、書法都可嘗試，楊啟東什麼都畫，只是有所偏愛。前期水彩為重，後半生又鍾油畫，人物也不迴避，風景則談笑間指法已畢。山景或雄偉或峭麗，水景有深沉或浮動，取材廣技法也是多變。不像別的名家，只能以一家見長，畫山的只會畫山、畫水的只見水影片片，有人還將範圍侷限到特定主題，精固精矣，然失之於博，格局並不開展。 |
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| ___以風景化為例，有超廣角鏡頭如「雅典神殿」；有水塘一隅金魚悠遊的近視微觀；「大峽谷」由上而下；而卡布里島由下往上瞻望；楊啟東的眼睛有如相機伸縮鏡頭，無論遠觀近眺、俯瞰仰望或平視，總會停在很適當的位置。「浣衣人家」讓人覺得村婦浣衣、鵝群結隊嬉水的一幅恬靜畫作，必定由此角度觀看最適當。溪流出現不嫌少、樹林蒼鬱不太多、房舍左擺不礙眼，這些構圖奧妙只能自己體會。楊啟東很重視臨場感覺，非得到現場觀賞取景不可，而且不會任意處置大自然佈局。 |
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| ___早晨、正午、黃昏的陽光強度方向、配合雲彩厚薄，照射在不同建物風景上意境各有不同，楊啟東卻都有辦法呈現，基本上這也是敏銳目光對於名勝現場不斷做細緻觀察而累積的成果。水能反映倒影，影中景象是虛，岸上景象卻是正實，如此一主一從、一實一虛、一正一反，楊啟東處理這類水光影景，卻如行雲流水、悠遊自在。至於「光」處理功力之深厚，則由處理「暗」可明顯看出，楊啟東的「夜景」也是堪稱獨步，他巧妙地運用月光、星光、街燈、流水的反光，幽暗的夜卻呈現了安祥、恬靜，撫慰了人心。台灣的廟宇有其莊嚴肅穆的氣氛，廟宇景色的繪畫，要能調和環境的熱鬧與內心的祥和，此外也要呈現華麗的雕刻與莊重之情。同色調不同亮度的最佳掌握者，就屬精通此道的台灣廟宇詮釋者----「楊啟東」、「Yang
Chi-Tong」莫屬。 |
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| ___趙宗冠先生就教於楊啟東時發現，楊啟東一張油彩寫生竟然速度也和水彩畫一樣快。楊啟東向來對水與光有獨到處理，使油彩畫水景之勝猶似水彩。油畫、水彩之技法相差極大，楊啟東兩者畫來卻差不多，他自己也講不上來是怎麼畫的。楊啟東的油彩畫畫得有時快、有時慢，有時塗厚有時薄，所謂「運用之妙，存乎一心」，惟求至善而已。楊啟東的水彩絕非每張都是厚實的油彩化，白日亮麗明媚的水景就是純水彩。如此說來應該是楊啟東化作技巧的多變化、活潑化。 |
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